El miembro que utilizamos más los thereministas y con diferencia es el brazo derecho (para los zurdos obviamente el brazo izquierdo) y por esa razón hay que prestarle especial atención.
En este ensayo Víctor Estrada nos hace un breve repaso de las tres vertientes modernas que existen, siendo sus representantes Pamelia Kurstin, Lydia Kavina y Peter Pringle.
Tocar un instrumento musical siempre es un acto, en mayor o menor grado, bastante antinatural para lo que esta diseñado nuestro cuerpo por lo que hay siempre que buscar la forma más ergonómica, natural o en todo caso menos dañina para nosotros.
Esto es especialmente importante para los que dedican muchas horas al estudio serio y riguroso de un instrumento, los ejecutantes (o aficionados) que toquen ocasionalmente sin demasiadas exigencias técnicas y de una forma poco pulida realmente pueden tocar como quieran sin tener seguramente nunca problemas físicos.
El theremin no se salva a esta regla e incluso podríamos decir que es un instrumento altamente dañino para nuestras articulaciones sino vigilamos bien nuestra técnica de ejecución, el problema que nos podemos encontrar con este instrumento básicamente radica en que los thereministas tenemos que aguantar continuamente el peso del brazo derecho durante mucho tiempo y la técnica de vibrato, que es un movimiento muy reiterativo y obstinado para una serie de músculos, esto conlleva a cansancio del miembro, inseguridad en la ejecución, un agarrotamiento que impide tocar con soltura y en el peor de los casos tendinitis en el codo, todo esto es evitable con una técnica correcta.
He tenido la oportunidad de trabajar y tratar el tema directamente con Lydia Kavina, Pamelia Kurstin y Peter Pringle y voy a dar mi opinión al respecto, a la hora de analizar el tema no tendré en cuenta técnicas como las que utilizaba Samuel Hoffman y otros thereministas de la época o el mismísimo Leo Theremin porque se pueden considerar totalmente obsoletas aunque muy efectivas en su momento.
Actualmente no hay una técnica de brazo derecho estandarizada pero empiezan a crearse una serie de escuelas que definirán en el futuro la técnica más óptima como a ocurrido con todos los instrumentos musicales con más bagaje, la base de todas ellas es la que confeccionó la gran thereminista Clara Rockmore sobre todo en lo que ella denominaba digitación aérea (en este artículo no hablaremos de la digitación), de las numerosas variantes que existen me centraré (explicándolas muy por encima) en las de Kavina, Kurstin y Pringle).
Kavina para la tesitura más grave tiene el brazo recogido (foto 1) y pegado al cuerpo y luego va extendiendo el brazo poco a poco hacia la antena vertical para recorrer el resto de la tesitura, llega un momento en que para tocar las notas más agudas tiene que extender totalmente el brazo (foto 2), el vibrato normalmente lo hace moviendo el antebrazo en dirección al cuerpo (movimiento vertical
Kurstin mantiene siempre el brazo relajado y pegado al cuerpo (foto 3) y únicamente mueve el antebrazo descendentemente en forma de arco a medida que se acerca a la antena (foto 4), el vibrato lo hace similar a Kavina.
Pringle es el tiene recursos más innovadores, mantiene siempre el brazo y antebrazo relajados y pegados al cuerpo y gracias a una posición especial de las piernas, acerca y aleja de una forma cómoda el cuerpo entero a la antena recorriendo así toda la tesitura del theremin de una forma totalmente lineal (fotos 5 y 6), el vibrato lo produce con un movimiento horizontal muy relajado de la muñeca.
Yo inicialmente trabajé el método de extender el brazo (como la mayoría de los que empiezan con el theremin) y el resultado después de muchas horas de estudio fue engarrotamiento del brazo y tendinitis en el codo, este método hace trabajar demasiados músculos y además están en continua tensión por culpa de tener que soportar permanentemente todo el peso del brazo y el vibrato, que en ese momento lo hacía con un movimiento horizontal del antebrazo (fatal para el codo), se encargó de rematar la cosa. El método de Kurstin soluciona muchos de esos problemas aunque el movimiento en arco puede liar un poco la percepción de donde están las notas y tenemos que aguantar el peso del antebrazo (¡mucho mejor que aguantar el brazo completo!) el vibrato en este caso no es perjudicial para el codo pero el antebrazo suele engarrotarse (se utilizan los mismos músculos que para extenderlo) sino se consigue relajar totalmente. Pringel soluciona todos los posibles problemas mencionados, por una parte casi no utilizamos los músculos del brazo y el antebrazo, de hecho están en una postura estática muy confortable y lo que trabajamos curiosamente son las piernas para acercar o alejar el cuerpo, cosa que no conlleva ningún problema a no ser que sea de coordinación fácilmente solucionable, el vibrato es muy relajado y no utiliza músculos necesarios para extender en ocasiones el antebrazo. Queda claro que mi técnica predilecta es la de Peter Pringle y es la que estoy trabajando actualmente, de todas formas cualquiera de las técnicas hay que trabajarlas con mesura y sin abusar.
Después de lo comentado más de uno se preguntará "¿cómo es posible que hayan thereministas que toquen perfectamente con posturas aparentemente perniciosas?"
Una posible respuesta sería que no todas las personas tenemos la misma estructura física y es posible que muchas puedan soportar esfuerzos y tensiones que otras no pueden, por ejemplo, el brazo de las mujeres (de momento la mayoría de thereministas) es diferente a nivel de resistencia, peso y musculación al de los hombres, las mujeres suelen tener brazos muy ligeros y una buena resistencia natural (por razones antropológicas), en cambio el brazo de los hombres suele ser más pesado y musculado (innecesario para tocar el theremin), comentando esto con Pringle me respondió que era una teoría interesante pero conoce el caso de mujeres con los mismos problemas antes mencionados. De todas formas el objetivo del artículo es descubrir una técnica que pueda funcionar para la mayoría de las personas y sea realmente efectiva, creo que Pringel lo a conseguido y a mejorado de una forma lógica el método de nuestra querida Clara Rockmore, ¡aunque su pose en escena no sea la mítica y etérea a la que estamos acostumbrados!
